Marguerite Giry, My Melody : la supervision musicale comme art de l’équilibre entre création, narration et industrie

Une rencontre au cœur des nouveaux métiers de la musique à l’image

Dans cet épisode de L’Atelier de Cédric, la rencontre avec Marguerite Giry permet de plonger au cœur d’un métier devenu central dans l’écosystème musical contemporain : celui de la supervision musicale, à la croisée de la création artistique, de l’audiovisuel et des marques.

Fondatrice et directrice artistique de My Melody, Marguerite Giry incarne une génération de professionnelles capables de faire dialoguer œuvres, artistes, récits audiovisuels et contraintes industrielles, sans jamais dissocier exigence artistique et efficacité opérationnelle.

My Melody : une signature musicale au service des images fortes

Depuis 2022, Marguerite Giry occupe au sein de My Melody un rôle central de Music Supervisor, Directrice Artistique et Cheffe de projets, pilotant des projets d’envergure dans les domaines de la publicité, du cinéma et des séries.

My Melody se distingue par une approche sur mesure de la musique à l’image, reposant sur une conviction claire : la musique est un langage narratif à part entière, capable de renforcer un propos, une émotion, une identité.

Cette exigence se retrouve dans des campagnes emblématiques pour des maisons comme Chanel, notamment autour de Chanel N°5 et Bleu de Chanel, où la supervision musicale participe pleinement à la puissance symbolique et sensorielle des films publicitaires.

Cinéma et séries : accompagner les récits par le son

Le travail de Marguerite Giry s’inscrit également dans une relation étroite avec la fiction cinématographique et sérielle. Elle a assuré la supervision musicale de nombreux longs métrages récents, parmi lesquels Comme un prince (Ali Marhyar), The Pod Generation (Sophie Barthes), La Chambre des merveilles (Lisa Azuelos), Les Cadeaux (Raphaële Moussafir), Ad Vitam (Rodolphe Lauga) ou encore Une pointe d’amour (Maël Piriou).

Côté séries, son expertise s’exprime sur des projets très variés, allant de Iris avec Doria Tillier à Fiasco d’Igor Gotesman, en passant par Alphonse (Amazon, réalisé par Nicolas Bedos), Bardot de Danièle Thompson, Clean, Amours solitaires ou encore La Cage de Franck Gastambide.

Dans chacun de ces projets, la supervision musicale ne se limite pas à la sélection de titres : elle implique une réflexion globale sur le sens, le rythme, la dramaturgie et la cohérence émotionnelle des œuvres.

Une expertise forgée dans les grandes structures de la musique à l’image

Avant My Melody, Marguerite Giry a construit une solide expérience au sein de structures reconnues du secteur. Chez My Music Library, elle a occupé le poste de directrice artistique et conseillère musicale, intervenant sur la constitution de catalogues, l’A&R de compositeurs, la supervision d’albums d’illustration musicale et la relation avec agences et producteurs.

Elle a également travaillé plusieurs années au sein du studio Engle, acteur majeur du storytelling audio et du podcast, où elle assurait la direction artistique musicale, le talent scouting et la production sonore pour des contenus documentaires et de fiction.

Son parcours inclut aussi une expérience significative chez The Sound Production, pionnier français de la supervision musicale pour la publicité, le cinéma et la télévision, où elle a affiné sa maîtrise des enjeux de synchronisation, de négociation de droits et de direction artistique à l’image.

Une vision transversale de l’industrie musicale

L’itinéraire de Marguerite Giry s’est également enrichi de passages chez Cézame Music Agency (département synchro), chez Deezer (acquisition musicale et relations labels), ainsi que dans les relations médias et la programmation culturelle. Cette diversité d’expériences lui confère aujourd’hui une lecture globale de la chaîne musicale, de l’artiste jusqu’au diffuseur, en passant par les plateformes, les agences et les producteurs.

Cette vision transversale est l’un des piliers de son approche : comprendre les contraintes de chaque acteur pour mieux construire des projets musicaux cohérents, respectueux des œuvres et économiquement viables.

L’intérêt professionnel de la rencontre

Pour les artistes, compositeurs, producteurs, managers ou professionnels de l’audiovisuel, cette rencontre avec Marguerite Giry offre un éclairage précieux sur les réalités concrètes de la musique à l’image aujourd’hui.

Elle met en lumière un métier exigeant, où la sensibilité artistique doit cohabiter avec une grande rigueur juridique, budgétaire et relationnelle. Elle rappelle aussi que la supervision musicale est un espace d’opportunités créatives majeures pour les artistes capables de dialoguer avec l’image et le récit.

Missions, parcours, salaires, erreurs à éviter : on a tout détaillé dans notre guide complet → Devenir superviseur musical / synchro en France.

À propos de L’Atelier de Cédric

L’Atelier de Cédric est un espace de rencontres et de transmission dédié aux artistes et aux professionnels de la musique. À travers des échanges approfondis avec celles et ceux qui structurent l’industrie musicale, le projet explore les parcours, les métiers et les transformations d’un secteur en constante évolution.

Les interviews sont à retrouver sur la chaîne YouTube de L’Atelier de Cédric, notamment via la playlist des dernières rencontres :