Eddy Pradelles (de Datsu) – Artist & Music Producer

L’Atelier de Cédric avec Eddy Pradelles (de Datsu)

Artist & Music Producer

Eddy Pradelles est artiste et music producer, du projet Datsu. Cédric l’a reçu dans L’Atelier en juillet 2018. Son profil illustre la frontière la plus poreuse du music business : celle qui sépare — ou plutôt relie — l’artiste et le producer.

La rencontre avec L’Atelier de Cédric

Cette rencontre s’inscrit dans la série que L’Atelier consacre aux music producers : des profils qui créent, fabriquent et font sonner la musique des autres — et parfois la leur, comme ici.

Artiste et music producer : la double casquette

Le mot « producer » recouvre trois réalités très différentes : le réalisateur artistique, qui accompagne un artiste sur la direction d’un album ; le beatmaker, qui fabrique des instrumentales ; et le producer exécutif, qui finance et coordonne. L’artiste-producer suit un quatrième chemin, fréquent dans l’électro, le rap et la pop : il démarre en produisant ses propres morceaux, apprend le studio de l’intérieur, puis met ce savoir-faire au service des autres.

Les missions du producer au quotidien

Le cœur du métier : composer — un producer professionnel produit plusieurs titres par semaine, sur Logic, FL Studio, Ableton ou Pro Tools, souvent depuis son propre studio. Vient ensuite la prospection : pitcher ses productions aux artistes, via leurs managers, leurs A&R ou des plateformes spécialisées comme BeatStars. Enfin, le travail de fond : construire une identité sonore cohérente, cette signature qui fait qu’on reconnaît un producer dès les premières secondes d’un titre.

Combien gagne un music producer ?

C’est la zone la plus floue du métier, car plusieurs modèles économiques coexistent. Côté beats : la vente exclusive (500 à 50 000 € selon la notoriété), les licences non exclusives (30 à 300 €, mais multipliables), la co-production payée en édition (0 € immédiat, mais des royalties à vie si le titre cartonne) et le forfait accompagné d’édition. Côté réalisation d’albums : un forfait de production (5 000 à 50 000 €), des points sur l’album (2 à 5 %) et l’édition (10 à 25 % sur les titres co-écrits).

Les erreurs à éviter

Trois pièges reviennent sans cesse. Ne pas gérer ses droits : un producer qui diffuse ses morceaux sans protection juridique peut perdre jusqu’à 70 % de leur valeur économique. Déléguer entièrement le mix et le mastering : ceux qui maîtrisent leur mix sont nettement mieux payés et plus autonomes. Et travailler seul : les meilleurs producers français sortent de collectifs et de crews — le métier se construit en réseau.

Les voies d’accès au métier

Quatre parcours mènent à la production. L’autodidacte, qui apprend seul dans son home studio et se fait remarquer par ses beats. L’ingénieur du son, formé dans les écoles spécialisées (3iS, ENS Louis-Lumière, SAE Institute, ESRA), qui passe des années comme assistant en studio avant de produire — la trajectoire la plus solide techniquement. Le musicien de session, qui apprend à arranger puis à produire au fil des tournées et des enregistrements. Et l’artiste devenu producer, qui produit d’abord ses propres titres avant de travailler pour les autres — le chemin qui correspond aux profils d’artistes-producers.

Missions, parcours, salaires, erreurs à éviter : on a tout détaillé dans notre guide complet → Devenir music producer en France.

Pourquoi cette rencontre a du sens

Parmi les 1 395 rencontres publiées depuis 2010, les artistes-producers occupent une place à part : ils montrent qu’on peut être des deux côtés de la console, créateur et artisan à la fois. Toutes nos rencontres sont à retrouver sur le blog des rencontres.

La rencontre en images